
DANZAFUERA
FESTIVAL INTERNACIONAL DE DANZA CONTEMPORÁNEA, PERFORMANCE Y ACCIONES TRANSDISCIPLINARIAS

S U P E R V I V E N C I A E N P R Á C T I C A
FESTIVAL DANZAFUERA - 11° edición
¿Qué hacer cuando la angustia, la desesperanza y la impotencia parecen tomarlo todo? Ante tantas utopías rotas sentimos necesario insistir en el gesto utópico de realizar un festival para encontrarnos y pensar/hacer juntxs.
En este presente pantanoso y de gran resquebrajamiento social que no deja de calar fuerte, y en el que pareciera imposible construir alguna alternativa de vida deseable, queremos actualizar algunas de las preguntas que nos venimos haciendo y mezclarlas con otras de hoy. Eso que el año pasado compartimos con el nombre de Prácticas de supervivencia para pensar cómo enfrentar el futuro que se avecinaba y accionar desde/con nuestros saberes/haceres artísticos y afectivos, hoy se nos hace más urgente y vital.
¿Hay que abandonar la utopía? ¿Podemos refundar certezas? ¿Seguimos haciendo? ¿Hacemos otra cosa?
¿Qué hacer con el resquebrajamiento de la grupalidad y/o de lo colectivo?¿Cómo resistir o reconstruir lo resquebrajado? ¿Cómo nos sostenemos como grupo? ¿Cómo nos sostenemos en los grupos?
¿Qué de nuestras prácticas dialoga con este contexto? ¿Qué prácticas podemos reivindicar hoy? ¿Qué es lo posible?
¿Son los espacios artísticos plataformas para la supervivencia? ¿De quiénes?
¿Qué está pasando hoy en la calle y los espacios públicos? ¿Queremos seguir habitándolos? ¿Cuánto/cuándo/cómo debemos (ex)poner el cuerpo y cuánto/cuándo/cómo resguardarnos?
Con el deseo de seguir encontrando llaves o claves para una existencia más amable, lxs invitamos a esta 11° edición, a poner en común ejercicios, acciones y herramientas que creamos pertinentes hoy para re-crear, re-flexionar, re-imaginar, y re-formular nuestros modos de estar y de vincularnxs. A insistir en el gesto utópico de crear (en) comunidad.
PROGRAMACIÓN
Jue 28 de noviembre
19hs. CONTRATAQUE
Apertura de la residencia coordinada por el Colectivo Siempre
Punto de encuentro: Av. 51 y 10
Esta propuesta de participación también es una respuesta. Un gesto de ocupación y un manifiesto colectivo a tanta pregunta desolada. ¿Resistir o insistir? ¿Seguir en la retaguardia o pasar a la ofensiva? El arte da indicios, pistas. Abre espacios iluminados.
El Colectivo Siempre fue siempre un cuerpo colectivo de voluntades obstinadas.. Entre 2006 y 2011, realizaron intervenciones y obras que intentaban dar visibilidad, por otra vía, a temas de la sociedad y la política que tensionaban la esfera pública. Por eso, en un presente que parece sin salida, se reencuentra por necesidad, necesidad de estar juntas e imaginar respuestas, necesidad de volver a activar.
Una propuesta del Colectivo Siempre con participación de
Paula Dreyer, Paula Alonso, Zaira Allaltuni, Verónica Lucentini, Julieta Sigismondi, cooperativa SomosMATE, Planta de recolección y reciclado Cooperativa SOL-PLAT e invitadxs.
20hs. LES NEÓN (recital)
En la explanada del Teatro Argentino
(Entrada por Av. 53 entre 9 y 10)
Les Neón es una banda residente en La Plata que impacta en la escena musical con su sonido original y contagioso. Su estilo combina elementos del techno, house, reggaeton y pop creando un sonido electrizante que invita a bailar y disfrutar en la apertura de esta onceava edición.
Integran la banda Jentla Vega (voz y sintetizador), Emanuel Manso (sampler y sintetizador) y Cristian Püschel (voz y sintetizador)
Vier 29 de noviembre
De 11 a 13 hs. MULTITUD
Taller coordinado por Rhea Volij
En el Centro Cultural La Filial (62 N° 1035)
En este espacio de intercambio, Rhea propone compartir algunas propuestas desde la danza butoh en torno a las preguntas sobre lo común, la comunidad y la potencia colectiva.
Esta actividad gratuita requiere inscripción previa.
De 15 a 17 hs. en las tripas, poesía + en el plato, insurrección
Taller coordinado por val flores
En la sala del Teatro UNLP (10 Nº 1076 entre 54 y 55)
No podemos crear lo que no podemos imaginar. Una zona experimental para explorar nuestra relación con la poesía como arte indócil del lenguaje y con el plato como lengua enigmática de nuestras condiciones materiales de existencia en este escenario de destrucción vital. Una zona inesperada donde cohabiten prácticas de escritura, de movimiento, de escucha y performáticas, como pequeño laboratorio sensible y ficcional, conceptual y poético, para ensayar modos posibles de estar y crear juntxs. Una zona de ritual espiritual para la desposesión del yo que se esparza en una escritura de ritmo colectivo y de labios en plural. Una zona especulativa para ensamblar nuestras fuerzas deseantes e insurreccionales que pulsan los gestos menores que atraviesan la experiencia perceptiva y cotidiana de nuestro hacer, ahí donde la política se funde con la poesía, donde la imaginación es acontecimiento táctil, donde una palabra puede torcer la disposición anímica del gobierno de nuestras sensibilidades.
Esta actividad gratuita requiere inscripción previa.
De 18 a 20 hs. SUPERVIVENCIA EN PRÁCTICA
Conversatorio, libro/fanzine y feria editorial
En la Biblioteca del Teatro UNLP (10 Nº 1076 entre 54 y 55)
En este presente pantanoso, de gran resquebrajamiento social que no deja de calar fuerte, y en el que pareciera imposible construir alguna alternativa de vida deseable, queremos actualizar algunas de las preguntas que nos venimos haciendo y mezclarlas con otras de hoy. Eso que el año pasado compartimos con el nombre de Prácticas de supervivencia para pensar juntxs cómo enfrentar el futuro que se avecinaba y accionar desde/con nuestros saberes/haceres artísticos y afectivos, hoy se nos hace más urgente y vital.
21.30hs. ESPACIO NEGATIVO
Obra de Delfina Serra
En el Auditorio Centro Cultural Islas Malvinas (Plaza Islas Malvinas, calle 19 y 51)
A partir de acoples de retroalimentación, esta obra propone dar cuerpo al afecto que surge del contacto entre las performers, Julia Portela Gallo, Victoria Ferlan y Josefina Barrionuevo.
Como con el negativo de una película, se revela este espacio-con sus tensiones, acuerdos, presiones y desacuerdos- para acceder a lo vibrante de una nueva materialidad.
Sáb 30 de noviembre
De 11 a 13hs. LAS SIRENAS TIENEN LA MEMORIA DEL CIELO
Taller coordinado por Marina De Caro
En el Centro Cultural La Filial (62 N° 1035)
La propuesta es trabajar con el uso, desuso, funcionalidad y disfuncionalidad, llenos y vacíos de elementos y objetos elegidos caprichosamente. ¿Qué memoria nos deja en el cuerpo la experiencia con otrxs? ¿podemos ampliar nuestro archivo de gestos y movimientos? ¿ensayamos otra coreografía cotidiana? Incluso cuando nos movemos ¿son los objetos sujetos?
19.30HS. MOVIMIENTO APARENTE
Apertura de la residencia coordinada por Celia Argüello
Escalinatas del Centro Cultural Pasaje Dardo Rocha (50 N° 575)
En esta residencia, Celia Argüello toma la idea de *Movimiento aparente* para convocar una mirada crítica sobre las maneras de percibir y producir movimiento. Como punto de partida de la propuesta, se retomarán algunas propuestas artísticas del siglo XX que trabajan en torno al silencio, la no acción y la nada para desmenuzar juntes las condiciones que hacen a un cuerpo ponerse en movimiento o permanecer en quietud. Se buscará descomponer los impulsos acelerados del tiempo reproductivo de la escena, para actualizarlos en un presente expandido en el espacio público.
21hs. SEIS MODOS DE VER/TE.
Apertura del proceso de creación colectiva del colectivo Ad hoc.
Residencia en coproducción con Museo Pettoruti
Entre el MUMART y el MACLA del Centro Cultural Pasaje Dardo Rocha (50 N° 575)
Una estructura reiterativa y repetitiva para mirar un cuadro. "Solo vemos aquello que miramos y mirar es un acto de elección. (...) Nunca miramos sólo una cosa, siempre miramos la relación entre las cosas y nosotros mismos”, sostiene John Berger en Modos de ver y el colectivo Ad Hoc a partir de la cita.
Colectivo Ad Hoc.
Idea y drección: Florencia Olivieri
Asistencia: Delfina Cazzaniga
Interpretación: Julia Aprea y Armando Ressi
Banda sonora: Daniel Valli
Dom 1 de diciembre
De 16 a 17.30hs. LABORATORIO DEL VÍNCULO
A cargo de Yanina Rodolico, Nicolás Grandi e Ignacio García Lizziero
En el Auditorio Centro Cultural Islas Malvinas
(Plaza Islas Malvinas, calle 19 y 51)
Laboratorio del Vínculo - Fanzine Transmedia es una experiencia interpersonal y de movimiento que propone desde la danza generar un contexto de bienestar, co-regulación corporal y placer colectivo.
A través de una instalación interactiva que combina videos, voz y música, se invita al público participante a activar prácticas en torno al contacto humano y a los cuidados corporales compartidos.
El campo de la danza puede ser un entorno vincular de salud y bienestar al alcance de cualquier persona. Por eso, Yanina Rodolico e Ignacio García Lizziero comparten prácticas que propicien aprendizajes colaborativos a través del encuentro y la reflexión.
El proyecto es también una publicación web de libre acceso que documenta, comunica y comparte estas prácticas, reflexiones y poéticas para acceder a ellas desde donde se quiera.
Esta actividad gratuita requiere inscripción previa.
18HS. SIRENES SENSUALES
Apertura del proceso de creación colectiva del colectivo La Furia Teatro.
Residencia en coproducción con Museo Pettoruti
Foyer del 3° piso del Teatro Argentino (Av. 51 N° 702)
Cada vez que se observa, se hace desde la propia subjetividad. ¿Qué ves cuando nos ves? 'Sirenes sensuales' es un proyecto que encarna al deseo como el fuego. La mirada de la Furia Teatro acusa la ternura y, a la vez, la furia. Quedan todxs invitadxs a formar parte de este voyeurismo homo/trans-erótico desde una actitud más activa o una más pasiva. cada quien elige.
Dramaturgia y dirección: Dan Provenzano
Equipo/Elenco: Agustina Arami Ayala, Enzo Ariel Grela Goró, Evelin Arias y Ramo A.B Pere
19HS. COREOGRAFÍAS DE LA VERGÜENZA
De Quillén Mut y Afectariado combativo
En la sala TACEC del Teatro Argentino (Av. 51 N° 702)
La propuesta es traer a escena lo que no cabe en las pistas de baile hiperdecodificadas. Ese pasito, ese ritmo, esa corporalidad danzada que cuando la desplegamos somos ridiculizadxs y patologizadxs: poco sexys, medio bestias, un cringe, performers, bebotes cuir, disfóriques. Criaturas salvajes desidentificadas de la noche fashionista, heterosexualizada y en pánico sexual. ¿Cuáles son las vergüenzas que nos componen y descomponen? ¿Cuáles nos disciplinan? ¿En qué archivo personal se encuban y en qué partes del cuerpo retumban? Quillén Mut y Afectariado combativo se sumergen en las propias vergüenzas para saltar de allí y salir danzando de la noche capturada, pasando vergüenza en común, planeando algo.
En escena: Mau Pierotti, Ari Lutzker, Lucía Bertotti, Jan Valente, Cami Paladino, Sasha Rinke.
Disc-jockey: Tobey
Asistencia: Shiuliano
Vestuario: Joishii
Iluminación: Laura Abad
Colaboración artística: Silvio Lang
Dirección: Quillén Mut
Una creación del Afectariado Combativo





